第132章 ,学习大师,荣誉,自由创作
姜哲踏进画室,看到已经有五位的同学比自己早到。
他径直来到自己的画架前,准备工具,让心平静下来。
下午的光线更差,画室内不得不开灯。尽管几位同学已经尽量调整室内光源,但是依旧效果不好。
姜哲并没有受光线影响,按照预设好的步骤,一点点深入刻画,不管是单独的线条还是排匀的线条,都认真对待,绝不应付。
陆续有同学来到画室,开始作画。
贾老师和一位女老师走进画室。
这是昨天开课之后,贾老师第一次来画室,同学们看到老师进来,纷纷打招呼。
贾老师让学生们专心作画,不要分心。
他巡视所有的作品,偶尔指点学生。
姜哲在作画的时候,带着耳机听轻音乐,避免一些外界的干扰,另外还能增加学习积累。
贾老师和另一位老师从不同方向浏览学生们的作品,但他们不约而同的在姜哲的后面停下脚步,凝神观看姜哲的素描。
看了一会儿,两个人悄悄耳语。
姜哲让出位置,请贾老师帮忙找问题。
贾老师酝酿半天,对姜哲说道:“画的不错,再放松一点。”
然后,就没了。
姜哲看到老师不再说什么,就向贾老师表示感谢,继续作画。
贾老师两人很快离开画室。不久,胡老师陪着秦老师来到画室。
两人在画室里巡视一圈。胡老师用询问的目光看向秦老师。
秦老师示意不要在这里说。
两人离开画室,来到走廊上,胡老师已忍不住询问:“秦老师。您看姜哲画的怎么样?”
秦老师说道:“稿子不错,刚刚开始刻画,还看不出什么。但是,能看出来他在起稿的时候,已经有想法,主动的去处理形体,能主观的表达情感。”
“您是怎么看出来的?”胡老师读研究生,已经熟悉秦老师的脾气,所以不会隐瞒疑惑。
“用眼睛看出来的。”秦老师开了一句玩笑之后,开始讲解:“你注意看,他对构图和形象的处理,特别是外轮廓的虚实变化。虽然现在只有几根线,但是很明显,有些线是思考之后做出的改变,没有死板的模仿物像本身。说明,他在考虑绘画的时候,没有随大流。”
胡老师若有所思。
下午的时间里,大部分所有油画专业的老师,都到大一新生的画室里转了一圈。
留心观察的同学已经发现,大部分老师都会关注姜哲的作品。
姜哲也发现了。
他在休息时,查看系统,发现自己又收获一点荣誉经验,就猜测,可能与卖画的事情有关。
他没有继续纠结这件事,把心思都用在作品上。
姜哲利用下午的时间,已经开始在稿子上进一步区分出明暗虚实,第一遍色调都很淡,这是为了给后面留有余地。
傍晚,雨停了。
明天是周末,可以自由安排时间,很多学生开始商量周末的安排。
姜哲和同学们打声招呼,离开画室去吃饭。
这两天画画的过程中有些紧张,需要缓一缓。
学校小食堂。
陈嫣和姜哲坐在一起吃饭。
“周末打算怎么安排?”
姜哲说道:“我打算回家住一晚,周六周日去我的画室。”
“那~我去找你玩?”
“好,欢迎。”
“你能把小卡也带去吗,我好长时间没看到它,有点想它了。”
“没问题。”姜哲也有点想自己的宠物了。
“我今晚也回家。明天去找伱。”
姜哲和陈嫣约好时间,回寝室收拾好东西,径直回家。
姜益夫妇见到儿子回来,既欣喜,又埋怨他不早点回来吃饭。
姜哲一边抚弄小卡,一边解释回来晚的原因。他陪着父母聊天,看电视,在家中渡过轻松的一晚。
周六一早,他带着小卡来到画室。
画室里有一本画册,收录有米开朗基罗的素描。
姜哲选择一副表现人物背部的作品,进行临摹,试图为长期作业的下一步刻画,寻找合适的方法。
他完成起稿后,觉得自己这样临摹,像是机械的复制,学习效率太慢。
他决定精选局部进行学习,既可以节省时间,也可以快速验证自己的学习效果。
他选定米开朗基罗素描上的一个局部,进行临摹。这个局部的形象特点,有些接近石膏像的局部。
姜哲把这个局部,一连临摹看几遍。临摹的目的不同,有的是学造型方法,有的是学画面节奏等。
下午,陈嫣准时来找姜哲。
小卡看到陈嫣,扑过去和她亲昵,不停的摇尾巴。陈嫣把小卡托起来,放在膝盖上轻轻的撸。
姜哲顺手把陈嫣逗弄小卡的场面,用速写记录下来,为以后积累素材。他发现,连续学习米开朗基罗的素描,突然放松下来画速写,居然有些举重若轻的感觉。
陈嫣已经能适应模特的角色,十分放松的任由姜哲作画。
她看姜哲停笔,就问道:“好了吗?”
“好了。”姜哲收起工具,洗手给陈嫣准备茶点。
陈嫣坐到姜哲旁边。开学之后,两人能在一起玩儿的时间越来越少。
他们说着感兴趣的事,不知不觉越坐越近。
……
傍晚,正在酣睡的陈嫣被自己的手机铃声吵醒。爸妈喊她回家吃饭,她只好依依不舍的离开画室。
姜哲送走陈嫣,休息一会儿,重新投入临摹作品的练习。
画累了,就用阅读资料的方式进行休息,等看资料和欣赏作品有了想法,再重新临摹。
从资料中他发现了一些有趣的事情,对自己学习有帮助。
例如,米开朗基罗比达芬奇年龄小,两个人曾经有过一些交集,例如,1504年,米开朗基罗和达芬奇一起绘制佛罗伦萨维吉奥王宫的壁画。
但是,两位大师有过矛盾。
他俩之间的矛盾,开始于大卫雕像。
佛罗伦萨需要一件充满了自由与希望的雕像,米开朗基罗一战成名。
1504年,大卫雕像完工。佛罗伦萨召集极具影响力的几十位人物,探讨一个方案,应该把雕像摆在哪里。
这些具有影响力的人物之中,就有达芬奇。
他毫不遮掩自己的鄙视。认为这个雕像,不应该被放在显眼的位置,它没有那么高的艺术价值,放在领主广场的一个长廊的屋顶下面已然是对他的最大尊重。
据说,得知此消息的米开朗基罗,直接跑去与达芬奇大吵一架。
姜哲看到这些信息,越发钦佩这位艺术家。和达芬奇这样的天才共处一个时代,还能走出自己的路,影响后世的艺术,是多么难能可贵!
他重新观察已经临摹过几遍的范作。
米开朗基罗在这幅作品上,描绘男人背部结构的强力收缩,结构的生动效果,令人惊叹。
在创作这幅作品的时候,画家应该是在找寻完美而准确的动势,人物的紧张扭转,带来结构的变化,复杂动态组合表现得真实而生动,只为研究创作的多种可能性。
按照文献记载,米开朗基罗明白自己与达芬奇的差距,也知道在造型的某些方面,可能永远也追不上达芬奇,所以,才走了另一条道路。
姜哲渐渐理解,那些律动的笔触,雄壮的造型。
他找出一幅达芬奇的素描图片,比较两者素描之间的差异,寻找其中最重要的表现语言。
在感受这些作品美感的过程中,他越发明若,自己的学习方向是对的。尽管这个过程会很慢。
他一直研究到很晚,才关灯睡觉。
周日,姜哲带着小卡散步回来。
他不打算继续画素描,而是打开电脑查看廖姐发给自己的照片。
这张照片上的廖姐,洋溢着青春的气息,虽然穿着和老式的军训服,遮挡不住她的年轻美貌,反而让她多看一种英姿飒爽的气息。
之前的素描练习,不知不觉在提升他的造型能力和造型意识。
他几乎在瞬间便抓到廖姐那种独特的韵味儿与相貌特点,并将其画出来。
在画草稿的时候,他模仿米开朗基罗的风格和表现语言。当他觉得已经把想表现得内容全部画出来后,就果断停笔。
此时的草稿,造型虽然简洁,但是该有的细节和特点都已经刻画完毕,需要处理的问题都已经解决,这样的画面,看起来很舒服。
姜哲对这幅草稿很满意,不想再做改动,就把画稿转到大小相同的油画布上。
他采用直接画法,开始铺第一遍色调。
等画面的人物形象初步呈现,他把草稿与油画稿摆在一起,拍下照片,发送给廖姐。
几分钟后,廖姐打来电话。
“小哲,我看到你的画了,特别棒。最近几天过的怎么样?”
姜哲已经发现廖姐对自己称呼的变化。他一边聊最近的生活,一边琢磨,等下次见面,必须让她把这个称呼改了。
廖姐告诉姜哲,因为最近工作调整,没有时间来陪姜哲,后面会找时间补上。
两个人用电话聊了十几分钟,结束通话。
姜哲等肖像画的第一遍色彩略干,就从刻画眼睛开始,逐步完善细节。
他的技能积累和肖像画专精的属性,很好的发挥作用。虽然使用直接画法,但依旧能非常细腻的表现出人物的变化
几层颜色的叠加,碰撞,笔触的变化让色彩肌理变得丰富,也让肖像变得更加生动。
姜哲越画越放松,很快完成作品。
他轻轻抬起画笔,盯着画面。
画中廖姐的神情,与照片上的她略有不同。在油画笔触和颜色肌理的作用下,更有生命力。
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(本章完)