雨淅淅沥沥,虽然不大,但如果行人不打伞,保准走不了多远就会被雨打湿。
所以,大多数行人选择就近避雨,只有有急事的人,才会冒着雨奔跑。
姜哲和兰馨坐在车里写生,不用担心被雨淋湿。
车窗玻璃降下一部份,雨中湿润的空气透进来,让车内的空气保持清新。
姜哲坐在驾驶座上,时不时的抬头看向左侧,手中的画笔,在速写本上画下一个个形象。
他正在描绘市场中一个时鲜蔬菜摊位。
卖菜的大姐和买菜的大姨,为了1毛8分,正在争论不停。
如果是以往,估计这时候已经有了结果,可是因为下雨,那位大姨估计也走不了,所以,为了一毛几分的钱,争起来没完没了。
旁边,有一个抱着孩子的大姐,正在挑菜。不懂事的孩子不知道要付账,抓起一根儿黄瓜就啃。
大姐急忙拦住,可是孩子已经把黄瓜咬开了一个口。
另一个卖菜的人不急,笑嘻嘻的直夸孩子聪明。
大姐只好把黄瓜买下来……
如果静下心来观察嘈杂的市场,会发现一些有趣的事情,充满着生活气息。
这些正在发生的事情,以及转瞬即逝的景象,被姜哲记录下来,转换成一个个定格的瞬间。
每个人的表情,神态,动作,都是可以深挖的素材。
姜哲用铅笔表现大部分的形态,如果有特别满意的,还会在其上敷彩。
坐在后排的兰馨也在画左边的市场。她的专业是国画,在人物画题材上用功最多。
她拿着一支炭笔,在速写本上勾勒各种人物,锻炼自己的眼和手的配合。
为了练好线条造型能力,她尽可能的用炭笔模仿毛笔的效果,偶尔会用手抹一下碳粉,当做渲染。
以前,她坐姜哲的车,还会有些拘束,如今已经能放松下来。不用担心日晒雨淋的写生,实在是很惬意的事情。
画画的时候,两人几乎不交流,各自忙各自的。
兰馨没数自己画了几张,直到画的有些累了,才停下笔审视自己的写生,然后观摩姜哲作画。
她看到姜哲拿着一只小号的松鼠毛水彩笔,正在给速写敷彩。
姜哲手里一套小巧的水彩调色盒,在兰馨眼中十分稀奇。
黄铜外壳,塑料内衬,还挂着一个装清水的小盒儿。虽然不大,但设计的十分精巧实用,一看就知道价值不菲。
兰馨的注意力只在工具上停留了一会儿,就专注的看他作画。每一次看姜哲作画,都会察觉他的画都有变化。
姜哲画完了一幅,也想休息。
“能不能给我欣赏欣赏?”
“可以。”
兰馨接过姜哲的速写本,翻看作品。
隔了一个月的时间,姜哲的画,似乎比之前更加自由随意。一些速写看起来夸张,但是略加收拾后,格外有趣。她最佩服的是姜哲的画,能让人感受到某种美的韵律,说不清道不明,而且不会重复,似乎他的大脑中有无穷无尽的想法。
姜哲没有急着继续写生。现在他已经能很好的把握修整与创作的节奏。
他擦了擦手,拿出几样零食,分给兰馨,边吃边看着窗外,打算寻找一些新的素材。
兰馨把速写本还给姜哲。看到他分享的零食有绿豆糕、五香牛肉干、还有奶油华夫饼。她只拿了一块绿豆糕。“谢谢,我这会儿还不饿。”
姜哲没有把零食收起来。“你都尝尝,要学会享受生活。”
兰溪推辞不掉,只好接过来。
这些零食,其实她都想吃,只是一直没舍得买。
兰馨咬着华夫饼,甜美的味道,瞬间征服了味蕾。“真好吃,我读初中和高中的时候,一直觉得最好吃的零食,是可以干吃的三鲜伊面。”
姜哲说道:“你现在也能卖画赚学费和生活费,以后,这些东西,你可能会吃腻的。”
兰馨问道:“姜哲,能不能问你一个问题?可能有点儿俗。”
“问吧。”
兰馨考虑片刻,说道:“我现在卖画。基本都是几百元,很少能过千元的。而且,卖画的数量也不稳定。画廊接到的任务多,我就能多画一点,画廊的任务少,我赚的也少。总而言之,需要碰运气。我一直在想,怎么才能把售价提高,你能不能给我提点儿建议?”姜哲看了兰馨一眼。估计这姑娘考虑这问题,已经很长时间了。
“你现在每个月大概能赚多少?比你父母怎么样?”他想先坚定兰馨的信心。
“少的时候500~700,多的时候接近1000元。嗯,比我妈赚的少一些,比我继父赚的多一点。”兰馨实话实说。
姜哲说道:“现在大部分普通职工的工资,也就是500到800,想超过1000,挺难。你读大二已经超过他们了,所以要对自己有信心。
另外,你对自己专业方向的考虑,能不能跟我说说?”
兰馨说了自己的考虑。在她看来,研究国画山水和鸟这两个题材的人太多,自己很难在这个方向出头,于是便把主攻方向放在人物画上,不管是单人肖像还是多人肖像,她都在着力练习。
“其实,我看了你的画,受到一些启发,想用国画表现一些大型的场景,也许能有提高。不知道这样考虑对不对。”
姜哲说:“你对专业的考虑,没问题。我说说我个人的观点。
我作品的商业运作,不是自己想的,是在市场上碰出来的。
搞创作和在学校里学习不一样。学校里老师会安排各种各样的训练,这是为了训练能力,但是并不能代替你思考创作方向。
你要用现有技能,创作有自己特点的作品。
再说题材。你注意看,国画市场中,为什么有各种卉牡丹?因为容易销售,能融入人们生活。当然,这只是一个方向。
你创作人物画,也没问题,也能非常通俗。如果想提高售价,那就要经营起自己的品牌。”
兰馨觉得有道理,又不知道从哪里入手。
姜哲拿出一张小明信片,递给兰馨。
“这是我从威尼斯带回来的一张小明信片。送给你,你拿着看。”
兰馨接过明信片,看到其中一面是优美的威尼斯风景画。
“这是威尼斯的艺术家创作的风景画,当时正是洛可可艺术盛行的时期。”姜哲觉得这个案例,或许对兰馨有启发。
“威尼斯在洛克克时期的艺术中,占据着重要的地位,浮华享乐的威尼斯,天生就符合洛可可的艺术气质。在威尼斯,诞生了一批风格独特的艺术家,结合了威尼斯城市和洛可可艺术的特征,创作了不少优秀的艺术作品。这张明信片上的风景,是卡纳莱托的作品。
他的主要作品以风景画为主,尤其是刻画威尼斯的风景。这些画作能满足当时游客的需求。
根据记载,卡纳莱托之所以创作这类作品,与欧洲旅游业在18世纪开始发展,有密切关系。
18世纪的资本主义萌芽后,交通情况得到极大的改善,旅游业开始发展。
能够周游列国的人,都是富人阶层,和今天一样,购买纪念品,在当时也是一种普遍的需求。于是诞生了卡纳莱托这样的画家。
我觉得他的成功,除了艺术水准之外,更重要的是他懂市场需求,甚至为了市场,做出调整。
他笔下的威尼斯风景和明信片一样,对真实的风景进行美化,甚至把真实的建筑放到想象的背景中,给人看到美好的一面。
他记录大运河边的住户与作坊,赛舟会,圣马可广场的庆典,钟楼维修的情形等城市的景象。创作的主题的形式比较单一,构图常以中间有河流穿过,两边是城市的建筑。”
兰馨说道:“这样作画,是不是太迎合市场了?”
姜哲说道:“他可能比你想象的,更会迎合市场。
比如,他用批量生产的方式作画,用照相机的方式来进行作画。
在一个暗箱前的安装透镜,铺一张纸将看到的景象勾勒出来,保证景色的比例的正确,然后再画布上进行放大美化,甚至还能将不同角度的景色,组合成全景图。
他追求的是修饰过的美感,非常符合洛可可风格盛行时期,人们的审美追求。
他为了满足游客收藏的纪念的需求,画面必须是美好和谐的景象。
因此,人们觉得,卡拉莱托的画,既有技术含量,又具有观赏性。”
姜哲讲的这个案例,给兰心带来了很大的冲击。
她看着手里的明信片,沉默半晌之后,说道:“这是位极聪明的画家。嗯,我其实不懂得怎么迎合市场。”
姜哲说道:“对,大多数画家,其实不懂消费者的心理。这需要我们慢慢摸索,也要听专业建议,比如画廊和拍卖行的建议。我也在考虑,怎么样把握当代人的审美心理?特别是能够购买你作品的人,他们想要什么?”
他和兰馨聊天的同时,也在思考。
系统任务,要求自己创作出传世作品,可是对于创作方向,自己一直没有太好的灵感。
就在聊天中,当代人审美这个概念,让他感觉隐约抓到了什么,正在思考时,窗外那传来一阵吵闹声音。(本章完)